Сайт - Звуковая карта / ландшафт, где можно услышать звучание отмеченных точек на карте постсоветского пространства + пулл звуков, трэков, шумов и текстов для P2P использования

Показ видео/аудио работ в дружественном пространстве в Санкт-Петербурге.

Итог (январь 2022):

В течение каждого месяца пройдут 4 занятия:

- теоретическое
- практическое
- полевая практика /локальные выезды на места, с которыми хочется поработать - записать шумы, позвучать. координируемся через чат в tg, кидая геотэги и полевые файлы/
- нетворкинг, обсуждение процессов, идей, работа в группах - ищем пересечения интересов, делимся скилами

Паяние DIY-синтов, микрофонов; антропология шума; работа с голосом, поэзией.

Каждый месяц новая тема:

3 июня

Вводное занятие

Представление программы и знакомство участни_ц.

запись коротких видео-инструкций, артист-токов, подкастов, пополняющих навигацию сайта.

Сотрудничество с художни_цами и музыкант_ками, работающими на стыках разных медиумов:

Крипторейв «Думай как Лес» в Ленинградской области, 2-4 июля

Возможность приехать, познакомиться и сделать промежуточный показ первых результатов работы, полевое практическое занятие.

Марина Карпова (Черная ЭВМ), окончила Смоленское музыкальное училище им. М. И. Глинки (теория музыки), поочередно училась в двух консерваториях (Санкт-Петербург/музыковедение, Саратов/композиция), но в итоге была отчислена из-за расхождения взглядов с деканом факультета. С 2009 года преподает музыкально-теоретические дисциплины, читает лекции о музыке и звуке. Занимается полевыми записями, самостоятельно изготавливает diy девайсы для звукозаписи (гидрофоны, контактные микрофоны и другие устройства), проводит звуковые прогулки, играет на виолончели и фортепиано, создает звуковые инсталляции, пишет музыку кодом и традиционным способом, автор проектов и лабораторий связанных со звуком и музыкой в Санкт-Петербурге, а также автор музыки и саунд-дизайна к спектаклям, перформансам и видеоработам. Живет и работает в Санкт-Петербурге.

На курсе: полевые записи/практики слушания/создание diy гидрофонов и контактных микрофонов

Марина Карпова

Алла Митрофанова, киберфеминистка , независимая арт-критик_ и философиня, участница Киберфеминистского интернационала, кураторка «Философского кафе» и сокураторка ГЭЗ-21 (галерея экспериментального звука).

На курсе: конструирование тела через историю движения и звуковые культуры 20-21вв. Попробуем рассматривать тела как киборганическую сборку, как материальные и семиотические одновременно. В разные эпохи тела образуют гибриды с различными мультимедийными режимами: тела авангарда, тела импровизации 60х, технотела рейва, нойза и амбиента. Обсудим собственные наблюдения.

Алла Митрофанова

Я из Донецка, живу в Киеве. Пишу стихи и занимаюсь транс*/квир-активизмом, работаю психотерапевтом.
Очень люблю читать стихи вслух.
изредка вел блог.
в 30 поступил в музыкальную школу, заканчиваю первый курс
Мечтаю о терменвоксе.

На курсе: знак и звук/озвучивание текста/непроизносимая и нечитаемая поэзия/голос как звуковой инструмент/чтение и "посторонние" звуки

Фридрих Чернышев

Независимая саунд исследовательница (Санкт-Петербург — Киров)
Сфера научных интересов: практики слушания, полевая запись, способы говорения о звуке, похоронные и поминальные практики.
Лекторка (НИИ Шума, Звук в поле), участница музыкальных проектов ухушуху, tremorkikimor, ophannim.

На курсе: включённое слушание среды/полевые дневники/работа с аудиальным опытом через текст/звукозапись на "странное": кассетные и микрокассетные плееры

Лилия Акивенсон

Родился в 1992 г. в городе Прокопьевске. Стихи и статьи публиковались в журналах [Транслит], «Воздух», «Новое литературное обозрение» и др. Автор книги стихов «Дебютная книга молодого поэта» (СПб: СвобМарксИзд, 2015). Шорт-лист премии Аркадия Драгомощенко (2015). Редактор поэтического отдела альманаха [Транслит] и участник редакционного совета «ГРЁЗЫ». Сокуратор Премии Аркадия Драгомощенко (с 2019 г.). Работает учителем русского языка и литературы в школе. Живёт в Санкт-Петербурге.

На курсе: будем превращать не-поэтические документы в поэтические тексты и смотреть на то, что происходит в этом превращении с ними (и с нами).

Никита Сунгатов

Композитор, аудио-визуальный медиа художник. Друзья называют электронной шаманкой. Первые музыкальные эксперименты появились ещё в школе, когда хотелось сделать что-то совсем новое - писала с подружкой шум поездов. А по ночам сидела в купленной в подземном переходе первой DAW - Cakewalk Music Creator.
В музыкальной школе долго не проучилась, тк всё время пыталась улучшить классику на свой манер, что не принималось. Однако, гитара до сих пор остаётся любимым источником звуков. На несколько лет забросила музыку совсем, а в 2010 году появились наброски под названием "Правило левой руки".
В 2014 пошла учиться к Алексею Рахову на курс по Cubase, параллельно брала уроки игры на гитаре у Дмитрия Левина.
В 2015 Настя собрала группу "Конденсат", где являлась автором песен, гитаристкой и вокалисткой. Хотелось добавлять много искусственных звуков во время концертов, cubase стало не хватать, поэтому стала изучать Ableton Live на coursera.org - Berklee College Music, заодно прошла курс по Songwriting и Sound Foundation.
Осенью 2019 группа распалась. В это же время пошла учиться в ЛНМ, где получила возможность поработать с 8-ми канальным звуком.
Настя продолжает писать музыку, но уже под своим именем. Работает в Ableton Live и Reaper.
Сотрудничает с театром и художниками.

На курсе: Комнату, в которой мы живём, мы не только видим, но и слышим: как гуляет звук от щелчков мышки, как проникает шум машин, как что-то тарахтит где-то сверху.
Мы запишем песню комнаты - сделаем её звуковой портрет.
Нам пригодится и опыт полевой записи, и опыт работы с пьезодатчиками.
А препарировать наши записи мы будем в Ableton Live. Немного порежем, что-то сожмём, что-то растянем, что-то приукрасим, что-то усугубим, а главное - насладимся пением комнаты.

Настя Яцхей

Художница, кураторка, поэтесса. Родилась в Алма-Ате при социализме. Окончила алматинскую государственную консерваторию им. Курмангазы, литературную школу «Мусагет» (2008), Московскую Летнюю Кураторскую школу (2013).
С 2011 года курирует выставки и образовательные проекты в области современного искусства. С 2013 г. совместно с Руфью Дженрбековой сотрудничает с воображаемой институцией под названием Крёльски культурный центр. Среди проектов — феминистские выставки «Второй пол» (2013), «Женское Дело» (2013), Летняя школа современного искусства (2013), квир-феминистский поэтический сборник «Ышшо Одна» (2016), сборник квир-поэзии «Под одной обложкой» (2018)
Участница первого алматинского слэма, поэтических фестивалей «Полифония» и «Созыв». Публиковалась в изданиях «Артикуляция», «Литерратура», «Дактиль», «Ф-Письмо», «Воздух», «Новый Мир», «TextOnly», «Аполлинарий», «Знаки», газете «Ышшо Одын». Книга стихотворений «Именно с этого места» (Алматы, 2014).
Живёт и работает в Алматы и Вене.

Мария Вильковиская

Родилась в Алма-Ате в брежневскую эпоху. Закончила биофак Казхского Государственного Университета по специальности экология. Позже училась на литературных семинарах школы фонда Мусагет (куратор Ольга Маркова, Алматы) и в летней кураторской школе фонда V-A-C (куратор Виктор Мизиано, Москва) и других местах. С 1998 года участвует в разнообразных творческих и образовательных проектах. Считает себя художницей постмедиального толка. Пишет тексты, читает лекции, участвует в публичных мероприятиях разного формата, создает аудио и видеоработы.

Руфь Дженрбекова

Меня зовут Ксения, я из Санкт-Петербурга и Парижа. Я работаю на стыке шумовой музыки и социальных исследований техники (STS), изучая политическое и социальное измерения шума и звуковой повседневности.
Помимо звука, я занимаюсь UX-дизайном (Delta.Chat) и исследованиями интернет-безопасности (Center for Internet and Society CNRS).
В 2019 я создала кооператив НИИ Шума, цель которого - развитие коллективных знаний и практик слушания и производства шумовой экспериментальной музыки. Одна из задач НИИ - раскрыть "чёрный ящик" шумовой культуры, преодолеть свойственную ей консервативность, патриархальность и аполитичность.
Я также пишу стихи - в последнее время они в основном о личном переживании активистской травмы.
На эту лабораторию меня вдохновила наша с Марией поездка на Беломорканал и Соловки. Звуковые ландшафты, с которыми мы столкнулись, поразили своей контрастностью: от пронзительной тишины урочища Сандармох до непрерывного гула Выгозерской ГЭС.

Ксения Ермошина

Кураторка, художница.
/н и и ч е г о д е л а т ь , сокураторка проекта ~freemapping - распределенной платформы либертарного, культурно-политического ландшафта, соорганизаторка автономных культурных зон: Studio 4413 и ЭТО ЗДЕСЬ/

контур интересов:
кибер/ксенофеминизмы, постанархизм, трансрегиональные стратегии солидарности, piracycare, техно-автономия, p2p - распределенные протоколы взаимодействия. техно-материзм.

Эта лаборатория, видится мне интересной возможностью найти новые способы передачи аффектов.
Множественность швов, склейка, надрез и биты. Неочевидность вытесняемого и сложность перехода из одного регистра внимания в другой.
Работа со звуками, шумами и их обнаружением - попытка расширения собственного чувственного контура и усложнения способов рефлексии.
Мне бы хотелось, чтобы мы играли с медиумами не ища устойчивых обозначений и категоризации случившемуся опыту.

Мария Дмитриева